«Ревизор»)
из пяти актов, и, клянусь, будет смешнее черта.
Н. В. Гоголь - А. С. Пушкину. 7 октября 1835 г.
Интерес Гоголя к театру возник еще в детские годы, в Нежинской же гимназии он сам в качестве актера великолепно, по отзывам соучеников и преподавателей, исполняет роли стариков и старух: Простаковой из комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль» и няни Василисы из басни И. А. Крылова «Урок дочкам».
за русского зрителя, за обновление театра. Присоединился к ним и Гоголь.
Классическая комедия, предполагавшая непременное наличие положительных героев, которые объяснят зрителю, кто плох, кто хорош, чьи речи полны нравоучений, а развязка пьесы содержит обязательное наказание порока, не устраивала Гоголя. Он хотел показать зрителю «нашу жизнь, наши характеры, наших плутов и чудаков», показать смешно, ярко, образно, не прибегая к искусственному продвижению сюжета, иными словами, Гоголь хотел написать реалистическую комедию, взяв сюжет и героев из жизни. При этом они должны быть смешны, и юмор должен быть глубоким, проникающим в душу, таким, чтобы, отсмеявшись, зритель понял, что не так уж и смешно то, что он увидел.
Гоголь считал, что не только книга, но и театр могут воспитать человека: «Театр - великая школа, глубоко его значение. Он целой толпе, целой тысяче народа за одним разом читает живой полезный урок и при блеске торжественного освещения, при громе музыки показывает смешное привычек и пороков, высокотрогательное достоинств и возвышенных чувств человека».
«Ревизора» лежит вечная для России тема- тема должностных злоупотреблений, взяточничества, продажности чиновников. Живые образы Городничего и его окружения, талантливо нарисованные Гоголем, позволяют оставаться этой пьесе на сцене и в настоящее время.
В литературе и до Гоголя писали об этом. Сатирическая комедия В. В. Капниста «Ябедник», значительно урезанная цензурой, но все же увидевшая сцену в 1798 г., пьесы Д. И. Фонвизина, басни И. А. Крылова, комедия «Горе от ума» А. С. Грибоедова вывели на свет череду образов, узнаваемых зрителем, вызывая смех и отвращение одновременно. «Класс искусственный, необразованный, голодный, не умеющий ничего делать, кроме «служения», ничего не знающий, кроме канцелярских форм, он составляет какое-то гражданское духовенство, священнодействующее в судах и полициях и сосущее кровь народа тысячами ртов, жадных и нечистых... Гоголь приподнял одну сторону занавеси и показал нам русское чиновничество во всем безобразии его», - писал А. И. Герцен в книге «Былое и думы».
Гоголь смело использует гиперболу - хлестаковские «тридцать пять тысяч курьеров» вызывают у зрителя не улыбку, а громкий смех. Нет в «Ревизоре» и положительного героя: каждый по-своему плох... Впервые в русской драматургии Гоголь использует прием двойного видения: Городничий и другие чиновники городка видят во вновь прибывшем ожидаемого ревизора и ведут себя соответственно такой ситуации. «Смотрите, по своей части я кое-какие распоряжения сделал, советую и вам. ... Без сомнения, проезжающий чиновник захочет прежде всего осмотреть подведомственные... богоугодные заведения - и потому... сделайте так, чтобы все было прилично: колпаки были бы чистые, и больные не походили бы на кузнецов», - советует Городничий смотрителю богоугодных заведений Аммосу Федоровичу.
«приведения в порядок» присутственных мест, почты и «позаботиться насчет учителей», каждый из чиновников приходит к одной и той же мысли - дать проезжающему взятку. Все действия их направлены на то, чтобы сохранить свое место, и судят о проезжающем они по себе. Зритель же относится к Хлестакову с недоверием, а чуть позже и вовсе узнает из речи Осипа, что «добро бы в самом деле что-нибудь путное, а то ведь елистратишка простой». Чем дальше движется действие, тем сильнее становится смех - комедия положений перерастает в комедию характеров. Позаботившиеся о хорошем к себе отношении ревизора чиновники, Городничий, мечтающий стать когда-нибудь генералом, оказываются в пьесе одураченными. Немая сцена - замершие в самых разнообразных позах чиновники с лицами, выражающими всю гамму чувств, - заставляет зрителя задуматься над тем, что он увидел.
«говорящие» фамилии. Аналогично Простакову и Скотинину в «Недоросле» у Гоголя возникают Сквозник-Дмухановский, Земляника и Люлюков, Растаковский, Свистунов, Пуговицын - за каждым именем стоит полноценный образ.
Комедия отразила современную Гоголю действительность: мир провинциального городка, все классы общества от чиновничества и дворянства до помещиков, купцов, мещан, слесарши, лекарей, полицейских и слуг, полностью подтвердив предпосланный ей эпиграф «На зеркало неча пенять, коли рожа крива». Выхваченные писателем из гущи жизни образы - глуповатый, но ловкий Хлестаков, ставший благодаря всеобщей панике важной персоной, простодушно читающий чужие письма почтмейстер Шпекин, бестолковый и любопытный Бобчинский, мечтающий, чтоб «вельможи разные» знали о его существовании, пустая провинциальная кокетливая жена Городничего - все они до одного отрицательные персонажи - слепок уродливого общества николаевской России.
«В «Ревизоре» нет сцен лучших, потому что нет худших, но все превосходны, как необходимые части, художественно образующие собою единое целое, округленное внутренним содержанием, а не внешнею формою». |
